Fios para Embelezamento

Olá Amiga

     Para mim, a parte mais prazerosa de qualquer projeto é o seu embelezamento: quiltar, pespontar e bordar seu trabalho o deixa mais rico e bonito. Eu adoro esta parte!

   

     Então, nada mais interessante do que postar dicas sobre fios e agulhas, colhidas do Dicionário de Pontos da Lucinda Ganderton. A mim ajudou muito na hora de escolher como decorar meus projetos. Vamos lá!

FIOS

     Os fios de bordar aparecem numa grande variedade de cores e em várias texturas e grossuras. A grossura do fio dita o tamanho e a forma do ponto, que terão um aspecto muito diferente com um fio de lã grosso ou com um fio de algodão perlé. Certas lãs e fios têm um só fio, enquanto outros têm até seis fios pouco torcidos. Estes podem ser separados e recombinados, dependendo do efeito ou comprimento da linha necessária. A agulha pode ser enfiada com dois fios da mesma cor ou de cores diferentes para criar efeitos sutis e matizados. Os catálogos de cores dos fabricantes mostram toda a gama de diferentes fios disponíveis e podem ser uma boa fonte de inspiração para planejar um novo projeto.

• Sedas e Algodões: podem ser de fios únicos ou de fios torcidos. A seda natural e a fabricada e o algodão perlé têm bastante brilho, enquanto o algodão mouliné dá um acabamento mais delicado. Use mouliné ou um fio de algodão mais grosso para uma aparência mais robusta. Os fios metálicos dão maior interesse à textura e a fita de seda é usada para bordar rosas e flores realistas.

fios perlé

fios mouliné 

fios torcidos

fios de algodão

• A lã de tapeçaria mais grossa tem 4 fios, usada em talagarça de 10 a 14 fios. Use vários fios de lã fina de 2 fios em talagarça ou em um único fio em tecido. A lã persa tem 3 fios de peso médio facilmente separáveis: use dois ou três para tapeçaria e um para bordados em tecido.

fios de lâ persa

AGULHAS

     A escolha correta da agulha é essencial para qualquer tipo de bordado ou tapeçaria. Há cinco tipos de agulhas usadas para pontos decorativos, cada uma com seu uso próprio. Todas elas têm várias grossuras e comprimentos; escolha uma que possa ser enfiada facilmente e que passe bem através do tecido sem o rasgar.

• Tipos de Agulhas: as de chenille tem ponta afiada, destinadas para trabalhos em tecidos grossos. As agulhas sem ponta para tapeçaria têm um buraco oval comprido e são usadas em cânhamo e talagarça em trabalhos com fios contados e em todo o tipo de trabalhos de fios puxados.

     Para patchwork temos agulhas especiais para hand quilting, appliqué, artesanato e muitas mais.

    Enfim, temos agulhas para cada uma das nossas necessidades e para cada uma das técnicas de trabalhos manuais que queremos desenvolver. 

     Que vontade de costurar!!!!!

     Abraço

     Karla

Aulas de Patchwork

Olá Amiga

     Estou retomando a partir de maio deste ano as aulas de patchwork e quilting à mão em Novo Hamburgo, às terças e quintas-feiras, para quem quiser aprender a fazê-los. Serão aulas ministradas com muito carinho e amizade, sempre com o tradicional chazinho ( chimarrão para quem preferir não faltará ) e aquele papo entre comadres. 

     

   
     Para tanto, visto que são aulas para aquelas amigas que adoram artesanato, mas que ainda não conhecem as técnicas do patch, é importante lembrarmos alguma coisa  básica da história do patchwork e do quilting, começando com a sua tradução literal, segundo a Wikipédia, em que patchwork é " trabalho com retalhos ". É uma técnica que une tecidos com uma infinidade de formatos variados. O patchwork é a parte superior ou topo do trabalho; já o trabalho completo é o acolchoado, formado pelo topo, mais a manta acrílica ou de algodão e o tecido de fundo                       ( backing ), tudo preso por uma técnica conhecida como quilting.

     Patchwork Tradicional: é aquele em que existem regras e modelos a serem respeitados; além disso, normalmente se utilizam tons terrosos e sóbrios.

     Patchwork Moderno: um movimento que surgiu em 1998, no exterior, e vem crescendo cada vez mais. Nele predominam as cores vivas e os fundos lisos ( chamados espaços negativos ); essa técnica também dá liberdade para que o artesão possa montar seu próprio bloco.

            

   
     Existem registros de que o homem faz acolchoados desde que aprendeu a tecer. No século IX a.C. os faraós já usavam roupas com técnicas similares. Existe uma versão de que esta técnica foi levada por comerciantes para o Oriente, depois para a Alemanha e então para a Inglaterra, por volta do século XVI, época de Henrique VIII. 

    Em meados do século XVII a arte de quiltar chegou aos Estados Unidos e ao Canadá. Trazida pelos colonizadores, era comum ver-se colchas feitas de lã ou linho, muitas vezes permitindo o aproveitamento de retalhos, já que tecidos eram preciosos naquele tempo, assim como agulhas e linhas, que eram passadas de mãe para filha.

     Em 1800 surgiram os Nine Patch ( nove retalhos ) e Grandmother's Basket ( cesta da vovó ).

     Em 1851, a invenção da máquina de costura caseira foi patenteada, o que trouxe muitas novidades para as tecelãs. Com isso apareceram mais blocos, como o Dresden Plate, o Texas Star, o Bear's Paw, o Schollhouse e muito mais.

     A grande depressão dos Estados Unidos, entre 1929 e 1939 motivou novamente o aproveitamento total de tecidos e nesta época nasceu a bonequinha Sunbonnet Sue.

      A revolução da libertação da mulher a partir da Segunda Guerra Mundial desvalorizou um pouco a tradição do patchwork, mas em 1979 a empresa Olfa lançou cortadores circulares para agilizar e facilitar o corte de tecido, o que revolucionou o mundo do patch.

     Desde então houve o crescimento do interesse por essa arte. Hoje encontram-se quiltadeiras no mundo inteiro, incluindo o Brasil ( onde vem crescendo muito rápido ), o Japão ( berço de verdadeiras obras de arte em tecido ), Canadá, Austrália, Alemanha e muitos outros.

     A cor é o elemento que mais chama a atenção em uma peça de patchwork. O conhecimento da cor é uma boa base para obtenção de ótimos resultados. Saber combinar as cores e os tons e conseguir uma boa harmonia entre eles, é um grande passo para quem deseja fazer um bom trabalho de patchwork.

   
 Bem, isso basta para sabermos sobre o patch. Claro que houve mais alguns acontecimentos ao longo da história que acabaram por consolidar estas técnicas, mas o básico já está de bom tamanho.

     Então, se você é de Novo Hamburgo, está interessada em aprender e ainda não criou coragem, venha para nossa aula.

     Abraço.

     Karla